記事
November 21, 2025
過去のアンティークダイヤモンド、未来のサステナブルダイヤモンド
以上の 67パーセントの消費者が買い物の際に持続可能性を考慮しています、ファッションに敏感な消費者がワードローブの別の部分、すなわちジュエリーに注目を向けているのも驚くことではありません。 リクレイムドゴールドから倫理的に調達された宝石まで、持続可能なジュエリーの世界は広大で多様です。そのため、混乱したり情報に迷うのも無理はありません。ここでは、持続可能なダイヤモンド採掘からラボグロウンダイヤモンドが環境に優しいかどうかまで、重要な質問にお答えします。 言うまでもなく、最も魅力的な持続可能なダイヤモンドの解決策をご紹介します。それはヴィンテージやアンティークダイヤモンド、つまりリサイクルおよび再利用されたダイヤモンドで、コストパフォーマンスに優れた輝きをお届けします! ダイヤモンドは持続可能ですか?持続可能なダイヤモンドとは何ですか? 簡単に言えば、持続可能で倫理的なジュエリーとは、生産過程が透明かつ追跡可能で、責任を持って調達された素材を使用し、環境への影響が最小限であるジュエリーのことです。だからこそ、近年、新たに採掘されたダイヤモンドやその他の貴石が持続可能性や倫理性の欠如で厳しく批判されているのは驚くことではありません。 ダイヤモンドの持続可能性はどの程度か? ご質問にお答えします。なぜ人々がダイヤモンドの持続可能性について決断できず、地中採掘かラボグロウンかを迷うのか、その理由をご説明します。炭素排出量から地域経済の支援、長期的価値に至るまで、どうぞお茶を片手にお読みください。 長年にわたり、ダイヤモンド採掘業界は労働搾取と透明性の欠如に悩まされてきました。改革へのコミットメントにもかかわらず、この状況は続いています。そのため、これまでのところ、合成ダイヤモンドが環境に優しい選択肢として、地中採掘のダイヤモンドを凌駕しています。 持続可能で倫理的なダイヤモンド採掘は存在するのか? 20世紀半ば以降、地中から採掘されるダイヤモンドは人権問題と自然災害の両面で指摘されてきました。地面に開いた大きな穴から倫理的な虐待の数々に至るまで、ダイヤモンド採掘業界はその輝かしいイメージを保つのに苦労しています。特にZ世代やミレニアル世代の市場においては顕著です。ダイヤモンド採掘は奴隷労働や人身売買に結びついた暗く複雑な植民地の歴史を持っています。しかし、ラウンドブリリアントの煌めくファセットを見つめると、かつては地中から掘り出された粗い石であったことを忘れてしまうほど、ダイヤモンド産業からは遠く離れています。 ダイヤモンド採掘には2種類あります。1つは、地球の地殻深くまで掘り進め、パイプを通じて古代のキンバーライト層からダイヤモンドを採掘する方法です。もう1つは、川床や海底での沖積採掘による方法です。カナダ、ロシア、インド、アメリカでもダイヤモンドは採掘されますが、最大のシェアを持つ国はアフリカです。これは16世紀から19世紀にかけてのグローバルノースの植民地拡大に関連しており、広範囲にわたる影響を及ぼしました。2003年のキンバリープロセスのような様々な制度を通じて改革が試みられています。 キンバリープロセスとは何ですか? キンバリープロセスは、血塗られたダイヤモンドが市場に流入するのを防ぐために国連によって結成された多国間貿易協定です。しかし、ダイヤモンドがどのように採掘されるにせよ、膨大な人力と機械力が必要です。非公式の沖積鉱山、別名職人採掘は、最も危険で非倫理的なダイヤモンド鉱山であり、今日でもこのような採掘が行われていると考えられています。アフリカの沖積ダイヤモンド採掘者100万人が1日1ドル未満の収入で、規制されていないしばしば劣悪な環境で働かされており、これは300年前にグローバルノースによって強制された貧困の連鎖を永続させています。 によると Stanford University、アフリカの採掘ダイヤモンド産業により荒廃した国の一つであるシエラレオネは、その結果として深刻な社会的および経済的問題に苦しんでいます。1991年から1999年の戦争では7万5千人以上が命を落とし、50万人の難民と450万人の避難民が発生しました。キンバリー・プロセスはこれを解決しようとしましたが、「倫理的なキンバリー・プロセスダイヤモンド」と認定されるための狭い認証条件は、労働環境の健康と安全、児童労働の使用、賃金を無視しています。さらに、キンバリー・プロセスの証明書は原石の一括にのみ適用されるため、賄賂一つでブラッドダイヤモンドが見逃される可能性があります。 これはすべて、採掘が巨大な金儲けビジネスであることに起因します。これらすべてを考慮すると、人々がラボグロウンダイヤモンドを選ぶのは当然のことです。実際、これらのダイヤモンドを「紛争フリー」と呼ぶ巧妙なマーケティング戦術が取られています。一般大衆の認識は確実に変わりつつあり、新たに採掘された地球産ダイヤモンドがどれほど破壊的であるか、そしてラボグロウンダイヤモンドがより持続可能で倫理的な選択肢である理由を明確に理解すると、すぐに購入したくなります。これに対抗し、体面を保つために、デビアスは持続可能性への継続的な取り組みを示す年次公開報告書を発表しています。しかし、採掘されたダイヤモンドがどれほど持続可能で倫理的であるかは常に疑問視されるでしょう。 本当に です。正直なところ、それは決定的なものにはなり得ません。 持続可能なジュエリーについてもっと知りたいですか? 持続可能なジュエリーを購入するための当店のトップヒント ヴィンテージ&アンティーク婚約指輪を購入すべき5つの理由 オールドカットダイヤモンドとは何ですか? ラボグロウンダイヤモンドはより倫理的ですか? しかし、2021年には、ベイン・アンド・カンパニーの2020-2021年の世界ダイヤモンド報告書が、合成ダイヤモンド業界も透明性に欠けており、あなたが信じているほど究極の環境に優しいダイヤモンドではないと非難したことで、ラボグロウンまたは合成ダイヤモンド業界は困難に直面しました。例えば、合成ダイヤモンドの約50〜60%は中国で生産されており、インドや米国で使用されるクリーンケミカル蒸気技術ではなく、特定の高圧技術が用いられています。この主な違いは、前者の技術がはるかにエネルギー集約的であり、より多くの炭素排出を引き起こすことです。実際、ラボグロウンダイヤモンドを作るには、炭素と高圧・高温環境で天然ダイヤモンドと同じ環境をシミュレートする必要があります。基本的に、多量の炭素と多量のエネルギーが必要です。多くのラボグロウンダイヤモンド会社は、化石燃料の掘削やフラッキングから炭素を調達しており、その過程で地球を損傷し、多くの有害な排出物を放出しています。したがって、ラボグロウンダイヤモンドは私たちが最初に考えるほど「グリーン」なダイヤモンドではありません。 さらに、前述のように、持続可能なダイヤモンド採掘への投資と成長が増加しています。採掘会社のような De Beers 報告によると、彼らは持続可能な採掘慣行に関する教育と雇用機会の増加に特に重点を置き、手工業的な鉱山の改革に注力しています。ダイヤモンド採掘会社が消費者に与える恐怖は、市場が完全にラボグロウンダイヤモンドに移行した場合、ダイヤモンド鉱山に依存するコミュニティの収入と安定が失われ、害が利益を上回る可能性があるため、それは同様に倫理的でない購入と見なされる可能性があるということです。...
ホールマークの意味
Lillicocoチームはホールマークの世界を探求する旅を続けており、それは非常に魅力的な冒険でした。私たちはその発見を皆様と共有し、学んだことを語り、同じ道を歩みたい購入者や販売者にアドバイスを伝えたいと考えています! ホールマークは謎と興味に満ちたジュエリーの歴史の一分野です。多くの人はホールマークの存在を知っており、異なる記号や文字の意味を理解しているかもしれませんが、時代を遡るほどに複雑になります。 2016年にStaceyとSimonがLillicocoを共同で始めた当初、二人ともアンティークのホールマークについてはあまり詳しくありませんでした。Staceyはアンティーク全般に対する既存の理解を持って業界に入りましたが、知識を深めて次世代のジュエラーやコレクターに伝えられるレベルに達するまでには何年もの学習と研究が必要でした。 アンティーク18ctゴールドダイヤモンドジプシーリング。 このリングには「R.N」、王冠、18、チェスターアッセイ、1912年の「M」のホールマークが刻まれています。 最初に驚かれるかもしれないのは、すべてのジュエリーにホールマークが必要なわけではないということです! Lillicocoのアンティーク愛好家として、当店のコレクションの大部分はホールマークの広範な使用以前のものです。アンティークジュエリーコレクションの多くは部分的なホールマークか全くないものもあり、これは私たちにとって常に慣れ親しんだことです。 覚えておくべき重要な点は、1950年以前に作られたものであれば、ホールマークがなくても購入して問題ないということです。 では1950年以降に作られた作品はどうでしょうか?続きをお読みください… このリングには「S.H.S」のメーカーズマークと王冠、「750」、ロンドンアッセイ、そして1976年の年次文字「B」が刻印されています。 多くのホールマークは時間の経過とともに摩耗するため、はっきりと読むには注意深い目とルーペが必要です。 それぞれのホールマークは何を意味しているのでしょうか? 21世紀以前は、ホールマークに対する考え方は現在よりもかなり緩やかで、多くの作品がホールマークなしで作られ販売されていました。 ホールマークには長く複雑な歴史がありますが、イングランドではエドワード1世にまで遡ることができます。1300年、王は「銀製の器具は職人の手から離れる際に[...]ヒョウの頭の刻印を押すこと」と命じ、最初のヒョウの頭のアッセイが誕生しました。Goldsmiths’ Companyは英国のホールマークの魅力的な年表を作成しており、こちらでご覧いただけます。 1973年のHallmarking Actはホールマーク法の最新の大幅な改正であり、英国で製造・販売されるほとんどの新しいジュエリーに4つの刻印を義務付けました。 この作品のメーカーズマーク「ACCO」はAlbion Craft Co.によって作られたことを示しています。 1. スポンサー、または メーカーズマーク、 はホールマークの責任者を示し、それが個人、小売業者、製造業者、卸売業者、輸入業者のいずれであっても示します。独自のスポンサーズマークを持つには、英国の4つのアッセイオフィス(バーミンガム、エディンバラ、ロンドン、シェフィールド)のいずれかに登録されている必要があります。 アンカーのシンボルは、この作品がバーミンガムでアッセイされたことを意味します。 2....
『説得』に登場するリージェンシー時代のジュエリーの真実の歴史
多くの読者が知っているように、リージェンシー時代の熱狂は今後も衰える気配がありません。率直に言って、私たちもそれに夢中です!このジョージアン小説シリーズの最新作はジェーン・オースティンの映画化作品です。 説得、先月スクリーンに登場しました。印象的ではなかったかもしれませんが すべて 批評家たちにとって、この翻案は確かに皆の話題を呼んでいます。 ジェーン・オースティンの水彩画と鉛筆による肖像画、1810年頃、ナショナル・ポートレート・ギャラリー - 出典:Wikimedia Commons オースティンの最後の小説、 説得 はアン・エリオットというキャラクターと海軍大尉フレデリック・ウェントワースへの愛の再燃を描いています。ロマンスと風刺に満ちたこの小説は過去二世紀にわたり読者を魅了してきました。映画化についての意見は様々かもしれませんが、視覚的には間違いなく見応えがあります! 『Persuasion』のジュエリーはどれほど歴史的に正確か? 映画に見られる歴史的な不正確さについて多くの議論がなされています。 説得。モダンなサイドバングから時代錯誤のフレーズまで、あらゆる側面が一般視聴者や専門家によって精査されています。しかし、私たちの目的においては、もちろん宝石に最も関心があります。 のジュエリー 説得 実際にはかなり控えめな役割を果たしています。シンプルで抑制されたアクセサリーの欠如は、 ブリジャートン。しかし、どちらがより歴史的に正確なのでしょうか?一般的な意見とは異なり、リージェンシー時代の女性は実際には限られた量のジュエリーを身に着けていました。主に富と社会的地位に依存していましたが、完全に欠如していたわけではありません。上流階級のメンバーにとって、ジュエリーは多くの女性の生活において重要な位置を占めていました。フランスに触発されて、 パリュール (お揃いのジュエリーセット)はリージェンシー時代に人気が高まりました。 19世紀のファッションに関しては 説得、映画の衣装デザイナーは時に時代のファッションの枠を超えたことを語っています。現代的なひねりを加えたファッションは 説得 実際のものよりも大胆な色使いと低いウエストラインを特徴としています。 エンパイアウエストラインが豊富で、リージェンシー時代のファッションは実際にはショール、ボンネット、装飾的な扇子、パラソル、宝石をあしらったヘアピースで彩られていました。もちろん、使用される素材の種類やこれらのファッションの豪華さは、社会的地位によって異なりました。 ファッションプレート(イブニングドレス)、1812年、ロサンゼルス郡美術館 - 出典: Wikimedia Commons...
リージェンシー時代のジュエリーについて知っておくべきすべてのこと
Most recently popularised by Netflix’s ブリジャートンリージェンシーの宝飾品はその栄光のすべてで世界を席巻しました。贅沢の極みとして、私たちはお気に入りのキャラクターの鎖骨に輝く眩いネックレスや、頭上の魅惑的なティアラに魅了されてきました。しかし、リージェンシー時代の人々は実際に何を身に着けていたのでしょうか?リージェンシー時代の素晴らしいジュエリーの世界を、私たちと一緒に優雅に巡ってみましょう。 リージェンシー時代は正式には1811年から1820年まで続き、後期ジョージアン期の一部を成します。より広義には、多くの人がリージェンシー時代を1789年のフランス革命以降、1837年のヴィクトリア女王の即位までと見なしています。この時代は、病気のため統治不可能とされた父王ジョージ3世に代わり摂政として統治したプリンス・リージェントにちなんで名付けられました。1820年に父王が亡くなると、プリンス・リージェントはジョージ4世として即位しました。芸術の愛好家で後援者であった未来のジョージ4世の趣味は、華やかさと光沢に満ちた時代の舞台を整えました。しかし、リージェンシー時代の生活は単なる楽しみだけではありませんでした。ナポレオン戦争は1803年から1815年にかけて行われ、フランス帝国と様々なヨーロッパ諸国が一連の戦闘で対峙しました。 King George IV by Sir Thomas Lawrence, circa 1814, Source - Wikimedia Commons 人口のごく一部を占めるに過ぎなかったものの、貴族階級は時代のファッションとジュエリートレンドを明確に牽引していました。英国の上流社会、通称「トン」は、あらゆる豪華なパーティー、ピクニック、ロマンチックな冒険、ゴシップ欄にふけっていました。レディ・ウィスルダウンと彼女のスキャンダラスなゴシップの流布は、1814年の印刷機の発明によって確実に恩恵を受けたことでしょう!社交シーズンは11月から7月の間が最も華やかで、この期間に国の最も高名な貴族たちがロンドンの街に集い、社会的地位を確固たるものにしました。 人生の他の喜びの中でも、当時の魅力的なリージェンシーの女性たちは宝石を愛していました。この時代はまた、ジュエリーが単にエリートの専有物ではなく、一般大衆にも手に入るようになった初めての時期でもありました。 新古典主義とロマン主義の影響 リージェンシー時代の最も人気のあるジュエリー作品に入る前に、文化的な背景を設定しましょう。リージェンシー期はロマン主義と新古典主義の影響を強く受けており、文学から建築、視覚芸術に至るまで広範囲に及びました。ジェーン・オースティン、ロード・バイロン、パーシー・シェリーのような人物を思い浮かべれば、その方向性が見えてきます。この時代のジュエリーはこれらの運動の影響を間違いなく受けていました。ロマン主義運動は自然を理想化し、その重要性と美しさを強調しました。そのため、花や葉のモチーフがリージェンシー時代の多様なジュエリースタイルに満ち溢れ、遠く離れた帝国からのファッションもリージェンシーのジュエリートレンドに取り入れられました。 1804年から1815年を示す「エンパイア・スタイル」は、ナポレオンの宮廷の重要な特徴でした。星、蜂、ブドウの蔓、オークの葉、爪、あらゆる種類の動物などのモチーフがファッション、建築、ジュエリーなどに広く用いられました。ヘビやウロボロスのシンボルもリージェンシー時代のジュエリーにおいて顕著なモチーフであり、主に生と死の循環を象徴するウロボロスリングの形で表現されました。 Joséphine - Empress of the...
ジョージアンの秘密の言語
間違いなく、ジョージアンジュエリーの最大の魅力の一つは、これらのアンティークな宝物一つ一つに秘められた豊かな歴史です。私たちはどうかわかりませんが、宝石の前の持ち主の人生について物語を作るのに何時間も費やせるでしょう!彼らは一体誰で、どんな興味や情熱、悪癖を持っていたのでしょうか? このブログでは、ジョージアンが自分たちの欲望を伝えるために使った秘密の言語やコードを明らかにします。ファッション、美しさ、ジュエリーに明らかであれ、秘密を伝える新しい方法はジョージアンの日常生活に浸透していました。ジョージアンの最も秘められた秘密を調査しながら、それらを一緒に解き明かしましょう! 扇の言語 ひらひらと華やかに、扇は今日、世界中の女性にとって魅力的なアクセサリーです。扇よりも官能的で遊び心のあるアクセサリーがあるでしょうか?!扇はジョージアン時代にも非常に人気がありました。人の富に応じて、さまざまな素材で作られていました。裕福なジョージアンの人々は、象牙、べっ甲、真珠母貝、金など、その時代の最も贅沢な素材で作られた扇を所有していたことでしょう。しかし、その出自がどうであれ、あらゆる形やサイズの扇はすぐに女性の表現の不可欠な一部となりました。 装飾的な魅力だけでなく、扇子は独自の秘密の言語を持ち、女性がコミュニケーションを取る重要な手段となりました。この時代は厳格な性別役割が支配しており、女性は従順な性として主に家庭内に限定されていました。したがって、女性の言論の自由が厳しく制限されていた時代に、ジョージアン時代の麗しい女性たちは創造的になる必要がありました! 塗装および ニス塗り 象牙と真珠母貝のブリゼ扇子、1730-1740年、Source - Wikimedia Commons 手首の動きや扇子の角度には象徴性が込められていました。いくつか例を挙げると、女性がゆっくりと扇いでいる場合、それは既婚であることを示していました。右手で扇子をくるくる回すと、それは別の人を愛していることを意味し、扇子を大きく開くことは「待っていて」という意味でした。扇子を右頬と左頬に触れることは、それぞれ「はい」と「いいえ」を意味しました。このような一連の動作は、舞踏会やディナーパーティーなどあらゆる社交の場で女性によってよく使われていました。主にジョージアン女性がフラートを促進するために使い、扇子の優雅な使い方は異性に対して女性をより魅力的に見せると広く考えられていました。 化粧の秘密 奇妙なものから素晴らしいものまで、ジョージアン時代の美容トレンドは大流行でした。驚くことに、これは女性が隠れた欲望を伝えることができた日常生活のもう一つの側面でした。ジョージアン女性の美容理想は、あらゆる種類の欠点のない磁器のような白い肌でした。この外見を得るために、砕いたパール、コーンスターチ、米粉などの白色顔料が女性によって使われました。「美は痛みなり」という言葉を新たなレベルに引き上げ、鉛もそのよく知られた危険性にもかかわらず、女性の肌を白くするために一般的に使用されていました。 典型的なジョージアン様式で、美容パッチは女性が秘密の言語でコミュニケーションを取るもう一つの方法でした。女性の外見を完璧に引き立てる美容パッチは、ジェットブラックのアクセントであり、布、ベルベット、シルクなど様々な素材で作られていました。パッチは病気の後に残った顔の欠点や望ましくない痕を隠す理想的な解決策でした。これらの美容パッチはアラビアゴムに浸されており、接着性を持ち、顔にパッチを貼り付けることができました。 Le Matin ou La Dame à sa toilette, Source - Wikimedia Commons しかし、それだけでなく、扇子の秘密の言語のように、美容パッチの正確な位置はそれ自体で物語を語っていました。知る人にとって、右頬にハート形の美容パッチがある場合、それはその女性が既婚であることを示していました。逆に、左頬にハートがある場合は、その女性が独身で交際を望んでいることを示していました! さらに、パッチの位置はその人の政治的立場を表すと考えられていました。左頬にパッチをつけていればトーリー党支持、右頬ならホイッグ党支持を意味しました。さらに、目の近くにパッチをつけている場合は、非常に情熱的な人物であり、場合によっては愛人であることを示していました。政治的忠誠心を示すかどうかにかかわらず、パッチは三日月や星など様々な形やサイズで現れ、それぞれが独自の秘密の意味を持っていました。誤った位置に表示されると、パッチは重大な結果をもたらすと見なされ、その人の人格や評判を台無しにすることもありました!扇子から美容パッチまで、ジョージアンたちは確かにコミュニケーションの技術に長けており、その革新性には感嘆せざるを得ません。 ジョージアンジュエリーのガイド...
アンティークスプリットリングとは何ですか
ゴールドスプリットリングの解説 しばしばあまり知られていないジュエリーの一品と見なされるスプリットリングは、同時に非常に多用途でスタイリッシュかつ時代を超えた逸品です。スプリットリングのことを聞いたことがなくても、その多様性を知れば、すぐにあなたのジュエリーコレクションに何が欠けているかが分かるでしょう。 今日、スプリットリングはおそらく鍵をまとめるなど非常に実用的な用途と結びつけられていますが、実際には創造的な目で見るとそれ以上の価値があります。アンティークゴールドのスプリットリングは装飾的であり、おそらくソリッドゴールドの一片を所有し愛でる最も控えめな方法です。アンティークのスプリットリングは現代の子孫と同様に「スプリット」開口部を持ち、そこをこじ開けてチャームを取り付けることができます。閉じると開口部はしっかりと閉じ、新しいお気に入りの記念品を安全に保つことを約束します。 驚くかもしれませんが、特にジョージアンはゴールドのスプリットリングを好みました。18世紀の最も華やかなエリートは15カラットのソリッドゴールドスプリットリングや9カラットゴールドスプリットリングを持っていましたが、ゴールドケースのスプリットリングも所有しており、着用者にベースメタルの耐久性と安全性を提供しつつ、少しのゴールドの華やかさを加えていました。 アンティークゴールドのスプリットリングは、最も一般的なタイプのアンティークスプリットリングです。各時代にはそれぞれの特徴と外観があり、しばしばその時代の象徴主義を示すジュエリーの一品でした。 アンティークゴールドのスプリットリングの見分け方 さて、今やあなたはジュエリーボックスにスプリットリングを加えたいと決めたかもしれません。なぜなら、完全にユニークで本質的にアンティークなスタイルのジュエリーを持っていると言える人は他にいないからです。完璧なアンティークゴールドのスプリットリングを探す際には、いくつか見分けるべき特徴があります。 オウロボロス/蛇のスプリットリング ジョージアンやヴィクトリアンが象徴主義を愛していたことは周知の事実であり、アンティークのスプリットリングも象徴主義が宿るジュエリーの一つでした。 主要なシンボルの一つはオウロボロス、すなわち蛇でした。スプリットリングの円形の球体は、巻き付いた蛇を想像的に表現するのに最適で、しばしば蛇の頭が尾を食べている形で作られていました。 では、それは正確には何を意味するのでしょうか?オウロボロスは歴史に深く根ざしたシンボルです。古代の錬金術の芸術に結びつき、古代エジプトからギリシャへと伝わり、人生の循環的な性質という感情的に重みのある意味合いとしばしば関連付けられています。 これらの関連性から、オウロボロスのスプリットリングは喪のジュエリーと組み合わせられることがあり、故人を敬い尊ぶのにふさわしい象徴とされていました。 彫刻のディテール アンティークジュエリーの新たな側面を発見する際の私たちのお気に入りの部分の一つは、時代を問わず、ジョージアン、ヴィクトリアン、エドワーディアンのいずれも装飾を愛していたことです。したがって、スプリットリングが彫刻から免れていなかったのは当然のことでした。 華やかな花柄から彫刻された渦巻き模様や角ばったボックスエッジまで、スプリットリングは小さいながらも彫刻に関しては確かに力強い存在です。ジョージアンのスプリットリングは花柄や渦巻き模様が流れるように施されており、17世紀から18世紀のロココ様式やバロック様式の影響を物語っています。これらは装いに女性らしいアクセントを加えるのに最適で、シンプルなソリッドゴールドのロケットやチャームと合わせても、または装飾が豊かなフォブと組み合わせても美しく映えると推測されます。 ヴィクトリアン時代のスプリットリングは、滑らかなゴールドの円形から鮮明なファセットまで様々なディテールが見られました。私たちの意見では、滑らかでバターのようなゴールドスプリットリングは、現代、ヴィンテージ、アンティークのチャームの完璧なホルダーですが、ファセットやボックスエッジのスプリットリングは常に目に少し異なるものを提供します。 付属のフォブ アンティークやヴィンテージの市場を見て回ると、隣接するフォブに付いたアンティークのゴールドスプリットリングを見つけることがあります。ジョージアンおよびヴィクトリアン時代には、フォブは重く装飾されたペンダントで、懐中時計を重くして紳士のベストに固定するために使われました。これらのフォブはしばしばスプリットリングに付けられており、そのため、2つがまだ一緒に付いていることがよくあります。 アンティークゴールドチェーンの6つのスタイリング方法 時代を超えたアンティークの結婚指輪 15ctゴールドジュエリーとは チャーム用ゴールドスプリットリングのスタイリング方法 チェーンに長さを加える 控えめな美しさで知られるゴールドスプリットリングは、現代的、アンティーク、ヴィンテージのゴールドチェーンに長さを加えたりカスタマイズしたりするのに最適です。アンティークのアルバートチェーンはこれを試すのにぴったりです。私たちの多くのアンティークアルバートチェーンは、2つのアンティークドッグクリップかドッグクリップとボルトリングの組み合わせが付いています。『アンティークゴールドチェーンの6つのスタイリング方法』で述べたように、大きな歴史的な留め具を首の前に大胆に見せたり、チャームホルダーとして使ったりすることをお勧めします。スプリットリングはこれのさらに多用途な延長であり、2つのドッグクリップと本体に通して、お好みの複数のチャームを吊るすことができます! 実際、大きなスプリットリングの追加の利点は、チェーンに少しだけ望ましい長さを加えられることで、重ね付けを楽しみたいときに最適です。 ちょっとだけ その通り! チャームのトリオ 6年間の宝探しの旅で、私たちは遠くまで足を運び、その結果、いくつかの愛らしいアンティークやヴィンテージのチャームを発見しました。しかし、これらのチャームの多くは救出され、少しの手入れが必要です。新しいジャンプリングを追加したり、コンバージョンピースに変身させたりします。さらに、各ピースの金属純度もテストしており、金無垢のフォブと金枠のスプリットリングが見つかることもあります。これらの小さなチャームとスプリットリングは天国で結ばれた組み合わせであり、夢のような唯一無二の組み合わせを手に入れることができます! なぜ1つのチャームだけを身に着けるのですか?3つ身に着けられるのに。...
アンティークゴールドチェーンのスタイリング6通り
おそらく最も時代を超えた贅沢なジュエリーコレクションの中で、アンティークのゴールドチェーンは金属の揺るぎない女王としてその称賛される地位に値します。多様な形態で存在するアンティークのゴールドチェーンは、その無限の多様性から誰からも愛されています。ボリューム感のあるものから繊細なもの、ロングガードからチョーカーまで、それぞれのゴールドチェーンは私たちの心の中で特別な場所を占めています! アンティークチェーンは、その豊かな歴史と独特の美しさから、特に魅力的な魅力を持っています。では、ゴールドチェーンがアンティークであるとは何を意味するのでしょうか?本物のアンティークのゴールドチェーンであるためには、100年以上前のものでなければならず、つまり1922年以前に製造されたチェーンのみが本物とされます。 ゴールド製品に幻滅していますか?煌びやかなものに目を奪われがちな中で、控えめなゴールドチェーンを見落としがちですが、ここではアンティークのゴールドチェーンの魅力をお伝えします。無数の可能性があり、私たちはあなたのゴールドチェーンのスタイリングをお手伝いし、独自に素晴らしいルックを作り出すためのインスピレーションを提供します。ゴールドチェーンが「退屈」や「独創性に欠ける」と結びつくことは二度とありません。先入観は捨てて、私たちがあなたのスタイリングレパートリーに命を吹き込みます。これらの贅沢な宝物をスタイリングするお気に入りの方法をいくつかご紹介しますので、アイデアに困ることはありません! 1) レイヤードチェーン 現代的なスタイルでアンティークのゴールドをファッションする究極の方法は、レイヤードチェーンに勝るものはありません。ネックレスの重ね着けの一部として身に着けると、アンティークのゴールドチェーンはその輝きを存分に発揮します。光沢があり、滑らかで贅沢な質感は、本当に装飾を必要としません。 ここでは、異なる質感、長さ、リンク、留め具を持つアンティークのゴールドチェーンを非常に美しい効果でスタイリングしました。16.5インチのフレンチ18ctゴールドのファンシーフィリグリービューティーから、時代を超えた9ctゴールドのアルバートチェーン、そして長さ23インチの9ctゴールドマリナーマーベルまで、あらゆるゴールドの欲求を満たす魅力的なセレクションをご用意しています。 ボリュームのあるネックレスの重ね着けをする際は、服のネックラインとアンティークのゴールドチェーンが最もよく調和する方法を考慮してください。私たちはレイヤードスタックをスウィートハートネックラインと合わせてスタイリングし、さまざまなチェーンが本当に際立つようにしました。このルックには魅惑的な赤いリップもぴったりで、華麗なゴールドの中に遊び心のある色味を加えます。このスタイルは自宅で簡単に再現でき、幅や長さのバリエーションを選ぶだけで最大の効果が得られます。肌にしっかりと涼しげに寄り添うアンティークのゴールドチェーンの重ね着けは非常に魅力的に見えます。私たちはまた、角ばったエッジが豊かなループ状のゴールドの長さと美しい対比を成すスクエアネックラインも大好きです。 アンティークのゴールドチェーンの素晴らしい点は、あらゆる色に合わせられることですので、ジュエリーボックスの中で埃をかぶる心配はありません。ですから、もしあなたのワードローブが黒、白、ピンク、または緑だけで構成されていても、どんな色でも、レイヤードしたアンティークのゴールドチェーンの重ね着けがその色を引き立てます。 レイヤードしたアンティークのゴールドチェーンをどのように身に着けても、あなたは間違いなく部屋で最もエレガントな存在となるでしょう。すべての羨望の眼差しはあなたとあなたの美しいゴールドに注がれます! 2) アンティークリングとの組み合わせ チェーンのスタイルをさらに格上げしたいなら、最も自然な組み合わせをご紹介しましょう:アンティークのゴールドチェーンとアンティークリングです。これらは完璧に補完し合います—私たちの意見では、どちらも多ければ多いほど良いのです!宝石の輝きを少し加えるのは決して悪いアイデアではありませんが、アンティークのゴールドチェーンと合わせると、まさに贅沢の極みとなります。 ここでは、美しいレイヤードチェーンにルビー、ダイヤモンド、パールがあしらわれたゴールドリングを合わせました。豊かな色合いとボリュームのあるバンドがゴールドのレイヤーと絶妙に調和しています。私たちはゴシックスタイルが大好きなので、リングには神秘的な黒のレースグローブを合わせました。華麗でドラマティックなこのスタイルは、常にグラマラスな主張をし続け、決して色あせません。黒のエナメルリングも同様にドラマを加え、素晴らしく洗練された質感をミックスに加えています。 大胆で勇敢な方には、この豪華なルックを日常的に再現することも可能です。または特別な場面でドラマを強調することもできます。いつでも気が向いたときに、アンティークのゴールドチェーンを1本とリングを1、2本合わせるだけで魅力的な印象を与え、注目を集めること間違いなしです。 3) チェーンとベルトループ 私たちのお気に入りのアンティークゴールドチェーンの一つは間違いなくアルバートチェーンです。手軽でエレガントなアルバートチェーンは、今日では非常に人気のあるゴールドの塊です。伝統的に男性が懐中時計を固定するために使っていたアルバートチェーンは、ヴィクトリア女王(1837-1901)の夫であるアルバート王子にちなんで名付けられました。ボリューム感のある堅牢な外観が評価され、アルバートチェーンは最も多用途なアイテムの一つです。 歴史から借りて、私たちは9ctゴールドのグラデュエイティングカーブリンクのアルバートチェーンを「ベルト」としてスタイリングし、ベルトループに通しました。現代のジーンズ愛好家の女性にぴったりのこのルックは遊び心がありながらも態度がはっきりしています。伝統的な女性らしさの枠組みを覆し、メープル色の9ctゴールドが濃紺のデニムに完璧に映える様子に夢中です。 シャープな白いブラウスと合わせると、このクラシックな組み合わせに素晴らしくモダンなひねりが加わります。さらに、このルックは自宅で簡単に再現できます。私たちの中で、ジーンズと白いシャツを持っていない人はいるでしょうか? 4) ブレスレットとしてのチェーン すでに述べたように、アンティークのゴールドチェーンにルールはありません。チェーンは首にかけるだけのものだと言ったのは誰でしょう?ブレスレットとしても美しいのです。美しいハニーカラーから濃厚でバターのようなトーンまで、ゴールドチェーンはあらゆる魅力を備えています。 このルックをインスピレーションとしてご覧ください。私たちは見事なトロンボーンリンクのアルバートチェーンを手首に巻きつけました。ボリューム感があり魅力的なこのチェーンは、手首を優しく包み込むのも首にかけるのも似合います。さらに、アンティークのゴールドチェーンをこのようにファッションすることで、複数のブレスレットを重ねているかのような錯覚を生み出し、チェーンを最大限に活用できます。 アンティークゴールドチェーンのコレクションを無理なく増やしたい方にとって、これは間違いなく完璧な解決策です。アンティークゴールドチェーンはネックレス、ベルトアクセサリー、ブレスレットとしても使え、毎日身に着けることができるでしょう! 5) クロスボディチェーン 今や私たちはアンティークゴールドチェーンが提供する素晴らしい多様性に十分に親しんでいます。これをさらに一歩進め、次にご紹介するスタイルでは、贅沢な長さと様々なリンクを活かしてチェーンを活用しています。私たちはゴールドチェーンを非伝統的な方法でつなぎ、胴体と腰にループ状に巻きつけるスタイリングを施しました。 装飾された身体は歴史を通じて長く流行してきましたが、ここでは装飾された身体などから着想を得て、独自のスタイルを作り上げています。豊かなブラウンとバーガンディの色調と組み合わせることで、ゴールドがこのスタイリングの中心となり、繊細で女性らしい印象を与えています。 このスタイルは日常の装いには理想的でないかもしれませんが、特別な場で身に着けると非常に素晴らしいでしょう。フェスティバルやパーティーに参加する皆様、このスタイルがぴったりです!あるいは、夏の日に古いマキシドレスを華やかにしたい時にも。オフィスの服装の上にブレザーを羽織り、このクロスボディの組み合わせを身に着けて、時折ゴールドが覗くのを楽しむのも良いでしょう。仕事着が退屈でなければならない理由はありません。...
年代を超えたアンティーク結婚指輪
結婚指輪の歴史 ロマンスの象徴として愛されてきた結婚指輪は、長く愛、誓約、忠誠の究極のシンボルとして認識されています。歴史に深く根ざしたアンティークの結婚指輪は特に魅力的な魅力を持っています。しかし、この伝統はどこから始まったのでしょうか?結婚指輪の起源は古代エジプトに遡り、彼らは愛する人の左手の第四指に指輪をはめ、「愛の静脈」が心臓に直接つながっていると信じていました。驚くべきことに、この伝統は何世紀にもわたり続き、今日の慣習にも影響を与えています。多くは編んだ葦で作られ、指輪の円形は永遠の生涯にわたる愛の約束を象徴すると考えられていました。 古代ギリシャ人やローマ人もこの習慣に馴染みがありました。アレクサンダー大王のエジプト征服後、彼らも愛する人への献身の証として指輪を贈る伝統を取り入れました。古代ローマ初期には金属製の結婚指輪が作られ始め、2世紀頃にはほとんどの指輪が金で作られていました。 これら初期の時代の指輪は「フェデ(fede)」または「ジメル(gimmel)」リングの形をとっていました。伝統的に愛とパートナーシップを表す二つの組み合わさった手で構成されており、このデザインは現代の結婚指輪のインスピレーションと考えられています。婚約者の肖像や短い個人的な詩を指輪に刻むのが習慣でした。これらの指輪は中世ヨーロッパで非常に人気があり、12世紀にキリスト教会が結婚を神聖な秘跡と宣言した際に、結婚指輪は教会公認の儀式の重要な一部となり、婚約の物質的な証として機能しました。 その後の数世紀にわたり進化を遂げた結婚指輪は、長年にわたり誓約と愛情の一貫した象徴であり続けています。ジョージアン時代から始まり、私たちと共にその魅力的な歴史を辿り、アンティークの結婚指輪の素晴らしい世界を探求しましょう! ジョージアンの結婚指輪 私たちは皆、ジェーン・オースティンの小説のようなジョージアン時代の結婚にまつわる偉大なロマンスについて読んだことがあります。. これらは実際にはどのようなものだったのでしょうか?ジョージアン時代は結婚に関する法律が増加し、その過程がさらに正式化されました。1753年の秘密結婚法(Clandestine Marriages Act)は、結婚の正式な儀式を義務付ける最初の法律でした。今日と同様に、結婚式は教会で行われ、指輪の交換が式のハイライトとされていました。 ジョージアン時代の結婚指輪は、この時代の宝飾品製作に特徴的な実験的で革新的なスタイルを反映していました。この時代に指輪はルビー、サファイア、ダイヤモンドなどの貴重な宝石で飾られ始めました。喪の宝飾品への関心に見られるように、ジョージアンの人々は宝石に記憶を留めることを強く望んでいました。その結果、ポエジーリングが普及しました。これはフランス語の「poésy」から名付けられ、指輪の内側に詩やモットーが刻まれています。これらの精巧に彫刻された指輪は結婚に伴う愛の瞬間を捉えようとし、時には非常に個人的なものでもありました。「I Love My Choyce」「Noe Joy In Life Like A Good Wife」「Keepe Faith Till Death」などの古英語の愛の表現がこれらのバンドに刻まれていました。 ジョージアン時代の結婚指輪は主に18カラットまたは22カラットのゴールドで作られていましたが、銅と亜鉛の合金であるピンチベックも手頃なゴールドの代替品として使用されていました。 ヴィクトリア朝の結婚指輪 ヴィクトリア朝時代は1837年から1901年まで続き、結婚指輪に新たな時代をもたらしました。感傷的で豪華かつロマンティックなヴィクトリア朝の結婚指輪はすべてを備えています!この時代は初期、中期、後期に分類され、それぞれ独自のスタイルを誇っていました。ご存知の通り、ヴィクトリア朝の人々は宝飾品に象徴性を愛していましたので、結婚指輪にも多くのイメージが込められているのは驚くことではありません。 初期ヴィクトリア朝(1837-1860年) しばしば「ロマンティック・ピリオド」と呼ばれるヴィクトリア女王とアルバート王子の1840年の結婚は、ヴィクトリア朝初期の流行に大きな影響を与えました。特に、ヴィクトリア朝の人々は女王の婚約指輪を模倣しようとしました。それはエメラルドの頭部とルビーの目を持つ絡み合った蛇の指輪の形をしていました。アンティークの蛇の指輪は今日でも非常に人気があり、永遠の愛の象徴として長年にわたり受け継がれているモチーフです。 ヴィクトリア朝時代には、結婚指輪を受け取るのは花嫁のみであることが一般的でした。ヴィクトリア朝の22カラットゴールド製の結婚指輪、または18カラット製のものが最も一般的でした。光沢のあるゴールドの板は非常に人気があり、指輪のバンドはシンプルで磨かれた外観を保つか、葉や花などの自然のモチーフが精巧に彫刻されていました。...
15カラットゴールドとは何ですか?ジュエリーにおけるゴールドのカラットの理解
おそらく私たちのお気に入りのアンティークジュエリーの一つである15ctゴールドの希少な作品を見つけることほど、私たちの顔に大きな笑顔をもたらすものはありません。しかし、この純度はアンティークコレクターやジュエリー愛好家の間でよく知られている一方で、新しいお客様からはよく「15ctゴールドジュエリーとは何ですか?」と尋ねられます。 15ctゴールドの解説 15ctゴールド、14ctゴールド、12ctゴールド、9ctゴールドの違いは何ですか? どちらがより高品質か—9ctゴールドか15ctゴールドか? 15ctゴールドの小さな歴史 15ctゴールドジュエリーの種類 Lillicocoで15ctゴールドジュエリーに投資する ホールマークからスタイルまで、あなたのゴールドが古いかどうかを見分ける方法は数多くあります。しかし、多くの人が知らないのは、特定の純度のゴールドがアンティークジュエリーの年代を特定するのに使えること、特に15ctゴールドがそうであるということです。 では、15ctゴールドとは何でしょうか? 15ctゴールドは、62.5%の純金を含み、残りの37.5%が合金で構成されるアンティークゴールドジュエリーの一種です。このゴールドのスタイルは、そのバターのようなマリーゴールドの魅力と高カラットのゴールドの見た目と質感で知られています。しかし、18ctゴールドや22ctゴールドよりも耐久性があり硬く、もちろん9ctゴールドよりも純金の含有量が多いです。このため、15ctゴールドはヴィクトリア朝およびエドワーディアン時代のジュエリーで最も人気のある貴金属の一つでした。15ctゴールドのブレスレット、リング、ペンダント、およびチェーンは日常的に愛用され、フリルのついたハイネックのヴィクトリア朝ブラウスや夢のようなエドワーディアンレースに対して、控えめなアンティークゴールドの輝きを添えました。 当店のアンティーク15ctゴールドジュエリーをぜひご覧ください! 15ctゴールド、14ctゴールド、12ctゴールド、9ctゴールドの違いは何ですか? 今日の標準的なジュエリー用ゴールドのカラットは18ct、14ct、9ctです。では、15ctゴールドと14ctゴールドの違いは何でしょうか?技術的には、14ctゴールド(純金58.3%)と15ctゴールドの間にはわずか4.2%の差しかなく、この差は着用感ではほとんど分かりませんが、ゴールドの専門家は色の違いを見分けることができるかもしれません。専門家によると、15ctゴールドはより暖かみのある色調で知られており、一方14ctゴールドは比較すると色あせて見え、より明るくほぼ緑がかった色合いです。 12ctゴールドは15ctゴールドと同様に現在は使われていない種類のゴールドですが、15ctゴールドよりもさらに珍しいものです。12ctゴールドは純金50%で、9ctゴールドは純金37.5%です。 なぜゴールドはカラットで測定されるのか? ゴールドの計量に使われる「カラット」という用語は、実際にはカロブの種子、特にカロブの木のさやに由来します。これらの種子は中東で天秤の分銅として歴史的に使用されていました。比較的一定の重さであったため、宝石や最終的にはゴールドの重さを測る基準として役立ちました。 ゴールドの「カラット」とは、他の金属と合金されたゴールドの純度を指し、スケールで表されます。24カラットゴールドは他の合金を含まない純金であり、そのため非常に柔らかいです。一方、9カラットゴールドは37.5%のゴールドを含み、他の金属と混ぜられています。これにより硬く耐久性が増します。 イエローゴールドのジュエリーは依然として最も人気のある色ですが、今日も歴史的にもゴールドは多様なパレットで提供されています。純粋な24カラットゴールドに他の金属を合金する過程で最終的な色が変わるため、ローズゴールドやグリーンゴールドが存在します。 どちらがより高品質か—9ctゴールドか15ctゴールドか? もし、どんな偶発的な衝撃や落下にも心から耐えうるクラシックなソリッドゴールドのジュエリーをお求めなら、利便性と安全性のために常に9ctゴールドをお勧めします。しかし、18ctゴールドのような高カラットのジュエリーをお探しで、時に少し不器用な方(批判ではありません—私もそうです)で、お気に入りの宝石を傷つけることを心配されるなら、15ctゴールドは最も安全な選択肢の一つです。 さらに、新しい9ctゴールドとは異なり、アンティークの15ctゴールドでは価値ある投資であり、真に持続可能なゴールドの一品を手に入れていることが保証されるという追加の利点があります! 15ctゴールドの小さな歴史 では、15ctゴールドはいつ初めて発見・製造され、どの時代に使用され、なぜ貴金属としての使用がやめられたのでしょうか? 15ctゴールドは1850年以降、英国連邦周辺で認識された標準化されたゴールドの純度でした。19世紀半ばに標準化されたにもかかわらず、15ctゴールドは実際にはジョージアン時代(1714-1837年)から使用されていました。しかし、ジョージアンの15ctゴールドは稀少であるため、このジョージアン15ctゴールドのスプリットリングはコレクターにとって絶好の機会です。 しかし、純度が標準化された後、ヴィクトリア朝時代(1837-1901年)やエドワーディアン時代(1901-1909年)には、美しいデザインに形作られ、製作され、溶接されました。初期のアールデコ作品の中にも15ctゴールド製のものがあります。このゴールドの柔軟な性質により、多様な美しい作品が作られ、宝石商は技術を試すことができました。華麗なオープンワークのエドワーディアンペンダントから堅牢なヴィクトリア朝のアルバートチェーンまで、15ctゴールドは強度、耐久性、柔軟性を兼ね備えた多用途の純度でした。これほど人気のあったゴールドが使われなくなるのは驚きですが、実際にそうなったのです。 アールデコ時代は、多様で素晴らしい予期せぬジュエリースタイルが登場し、多くの古風なアンティークスタイルが流行から外れました。ホワイトゴールドやプラチナの好みが高まり、15ctイエローゴールドはほとんど使われなくなりました。また、第一次世界大戦後にアメリカが主要な世界大国として急成長し、アメリカのジュエリーシーンが支配的になったことで、誰もが「アメリカ流」、すなわち14ctゴールド(アメリカでは14Kとして知られる)を求めるようになりました。 1932年、ジュエリーおよび金属加工業界の改革により、標準化されたジュエリーホールマークとゴールドの純度が変更され、現在私たちが知り、認識し、購入できる純度―9ctゴールド、14ctゴールド、18ctゴールド、22ctゴールド―が確立されました。15ctゴールドは姿を消しました。 もちろん、アンティークのゴールドを購入したい場合は、純粋な15ctゴールドの作品を見つけるのが最良の選択です。 15ctゴールドのホールマーク イングランドの15ctゴールドのホールマークは、アンティークの9ctゴールドや18ctゴールドのホールマークと同じ識別子を共有しています。ほとんどの場合、これは「15」と「625」が並び、その横にアッセイオフィスと日付文字が刻まれています。しかし、アンティークのホールマークは規制が緩やかだったため、指輪、ペンダント、ロケット、チェーンに単純な「15CT」の刻印が見られることもあります。...