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November 21, 2025
最もゴシックなジュエリー:メメント・モリ

皆さん、ハッピーハロウィン!  もう2020年のハロウィンシリーズの終わりだなんて信じられません!今日は、最も不気味で素晴らしいタイプのジュエリー、メメント・モリに注目します。  ゴールドのシグネット・メメント・モリリング、「MEMENTO MORI」と刻印、約1600-1700年、出典 - ヴィクトリア&アルバート博物館 メメント・モリは14世紀から17世紀にかけて非常に人気のあった喪のジュエリーのスタイルでした。印象的な頭蓋骨と道徳的なメッセージを特徴とし、貴族、聖職者、王族によって身に着けられていました。実際、これらは18世紀および19世紀の喪のジュエリーへと進化し、私たちが知り愛するものとなりました。しかし、ヴィクトリア朝の喪のジュエリーとは異なり、メメント・モリはやや異なっていました。  しかし、どのように違うのでしょうか?  さあ、見てみましょう! メメント・モリのジュエリーとは何でしょうか?  メメント・モリのジュエリーは、私たちが考えうる中で最もゴシックでハロウィンらしいジュエリーであり、最も不気味な日の祝福にぴったりです!  「Memento Mori」は「死を忘れるな」というラテン語の銘文です。  14世紀に初めて登場したメメント・モリは、死の必然性を芸術的かつ象徴的に思い起こさせるものでした。現代の目から見ると非常に陰鬱に聞こえますが、なぜ常に死を思い出さなければならないのでしょうか?しかし14世紀では、死は至る所にあり、はるかに一般的な出来事であり、それに伴う不安も少なかったのです。ペスト、飢饉、戦争のいずれであれ、14世紀の平均寿命はおよそ33歳程度でした。  男の肖像(メメント・モリ)、アンドレア・プレヴィターリ、約1470-1528年、出典 - ウィキメディア・コモンズ メメント・モリは本質的に道徳的な教訓であり、人々の心に恐怖を与えたり怖がらせたりするためのものではありませんでした。人々は実際に死を思い出すことを望んでおり、それが人生を大切にし、神への奉仕を改善し捧げる助けになると考えていました。14世紀から16世紀はキリスト教の教えが強く浸透していた時代です。 特にローマ・カトリック教会は地方生活の中心にありました。メメント・モリはローマ・カトリック教会とプロテスタント教会の両方で利用され、また世俗的なヒューマニストの信念にも含まれていました。このことを踏まえ、メメント・モリは墓石のデザインから建築、写本の挿絵、家具に至るまでほぼすべてに存在しました。16世紀の最も有名な絵画の一つで、メメント・モリを明確に示しているのがハンス・ホルバインの「大使たち」で、キャンバスに大きなアナモルフォーズの頭蓋骨が浮かび上がっています。他の芸術的装飾では、メメント・モリは枯れた花、頭蓋骨、天使、ミミズ、墓、時計、コウモリの形をとりました。各シンボルは人生の短さを痛切に思い起こさせるものでした。  大使たち、ハンス・ホルバイン(若年)、約1533年、出典 -ウィキメディア・コモンズ ジュエリーにおいて、最も一般的なメメント・モリの形態はリングでしたが、メメント・モリのロザリオやペンダントも見られます。見事に残された遺物は、十字架、頭蓋骨、宝石、ラテン語の刻印とともに、詳細な黒と白のエナメルを示しています。これらの多くのシンボルは今日すぐに認識できますが、当時これらの宝石やシンボルを身に着けることがどれほどの主張であったかを過小評価しているかもしれません。それらは単に個人の哲学的信念の表明であるだけでなく、より良くなろうとする志向や社会内でどのように見られたいかの表現でもありました。  エナメル ゴールド ルビー スカルリング、約1550-75年、出典 -ヴィクトリア&アルバート博物館   私たちのお気に入りの歴史的メメント・モリ作品 このペンダントは1540年から1550年の間に作られたと考えられており、1856年に£21(現在の価値で約£1,600)で購入されたV&Aの最初の予備コレクションの一部でした。このペンダントには「キリストの復活を通じて、我々は聖別される」という刻印があり、これは古典的なメメント・モリのシンボルです。このフレーズは死を恐れず、キリストが再び来るとき、我々のすべての苦しみが報われることを伝えています。 ...

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世界の宝飾品:オーストリア=ハンガリー宝飾品の歴史

また「世界のジュエリー」投稿?時の流れは本当に早いですね!  今月は完全にゴシックに寄せて、オーストリア=ハンガリーのジュエリー史に光を当てることにしました。魅惑的で魅了するオーストリア=ハンガリーのジュエリーは、その壮大な宝石とモチーフで「エクストラ」の極致として知られています。  オーストリア=ハンガリー帝国は1860年代から1920年代にかけて存在し、世界で最も強力な西洋帝国の一つでした。現在、オーストリアとハンガリーはそれぞれ異なるアイデンティティとジュエリーの歴史を持つ別々の国です。それでも、この80年間の両国の結合は、私たちがこれまで目にした中で最も華麗で非凡な作品のいくつかを生み出しました!  つまり、このネックレスを見てください… オーストリア=ハンガリー帝国はスワロフスキー・クリスタルの誕生の地であり、ホルバイン風ルネサンス復興ジュエリートレンドの先駆者でもありました。今日はこの二つに焦点を当てます! オーストリア=ハンガリー帝国を一言でまとめると!  オーストリア=ハンガリー帝国は世界的に主要なヨーロッパの大国の一つであり、イギリス帝国に次ぐ存在でした。  オーストリア=ハンガリーは1867年に成立し、1918年に解体された立憲君主制でした。19世紀半ば、オーストリア帝国(1804-1867)はイタリア独立戦争や普墺戦争の後に弱体化し、特に弱い国家となっていました。当時、1848年のハンガリー革命によりハンガリーでも不満が高まっていました。両国は権力を取り戻し平和を維持するために、互いに競い合うのではなく連合することを選びました。さらに、イタリアとドイツという隣国が二大勢力に成長していたため、強力な中央政府への願望もありました。  1914年のオーストリア=ハンガリーの地図、出典 - Britannica オーストリア=ハンガリー帝国はハプスブルク家によって統治されていました。ルネサンス史に詳しい方なら、ハプスブルクの名を知っていることでしょう。ハプスブルク家はヨーロッパで最も著名な家系の一つであり、何世紀も前には神聖ローマ帝国を支配し、その祖先はスペイン、フランス、教皇庁の王座にも就いていました。オーストリア=ハンガリーは一つの君主制で統治されていましたが、二つの別々の議会と大統領がそれぞれの国を統括していました。また、クロアチア、セルビア、ヘルツェゴビナ、ボスニアの一部を一時的に支配していましたが、ボスニアとヘルツェゴビナは技術的にはオスマン帝国の支配下にありました。これにより多様なアイデンティティと緊張が生まれ、最終的に帝国の崩壊へとつながりました。  皇帝フランツ・ヨーゼフの写真、約1908年、出典 - Britannica オーストリア=ハンガリーは独特の軍事力を持ち、工業化と貿易の最前線に立っていました。そのため、都市の中産階級および上流階級が増加し、購買力が高まり、それに伴いジュエリーの需要も増加しました。  オーストリア=ハンガリーの人々は主にローマ・カトリックおよび東方カトリックの信者であったため、カトリックのモチーフやシンボルが彼らのジュエリーデザインに広く取り入れられていました。このカトリックの支配は、主にイスラム教徒の国家であったボスニアと大きく対照的でした。  オーストリア=ハンガリー帝国は第一次世界大戦勃発の中心にあり、その皇太子フランツ・フェルディナントは「ヤング・ボスニア」およびセルビアの「ブラック・ハンド」運動の一員によって暗殺されました。それ以前に、ボスニアとヘルツェゴビナは1908年にオーストリア=ハンガリーに併合されており、ボスニアでの反乱がありました。これらの「誰が誰を支配するか」という緊張と独立への願望が、フランツ・フェルディナント暗殺の多くの理由の一部でした。  第一次世界大戦後、ドイツが敗北するとオーストリア=ハンガリー帝国は解体されましたが、これは敗北だけでなく、1918年の作物不作による国内の経済問題も原因でした。  オーストリア=ハンガリーのジュエリー オーストリア=ハンガリー帝国の後期は戦争と緊張に見舞われましたが、この帝国は世界で最も美しいジュエリーのいくつかの故郷であり、またコスチュームジュエリーの伝説であるスワロフスキーの発祥地でもあります。 オーストリア=ハンガリーのドイツやイタリアとの近接と同盟関係は、多くのジュエリーの影響が重なり合う結果となり、特にルネサンス復興様式やホルバイン風が顕著でした。これらの技法は明らかにゴシック調の外観を与え、まさにハロウィンの月にぴったりです! なぜオーストリア=ハンガリーのジュエリーはこれほどまでに壮大だったのでしょうか。その主な理由の一つは、オーストリア=ハンガリーが中央ヨーロッパの中心に位置し、イタリアやドイツのような強力な軍事大国と隣接していたことです。19世紀、ヨーロッパの帝国が世界を支配する中で、これらの国々の間には競争心、傲慢さ、虚勢がありました。各国は最大かつ最高でありたいと望み、これが第一次世界大戦勃発の微妙な背景の一つとなりました。しかし、これらの国々が認められたいのは経済的・産業的成果だけでなく、文化、ファッション、そしてジュエリーでもありました。  19世紀のこの時期、ナショナリズムがヨーロッパ全土に広がり、各国は国民の誇りを植え付けようとしていました。これは芸術に大きな影響を与えました。例えば、イタリアのエトルリア復興ジュエリーやドイツのホルバイン風または「アルト・ドイチュ」ジュエリーです。オーストリア=ハンガリーはこれに加えようとしましたが、実質的に二つの国が合わさった国であったため、確固たる国民文化の感覚はありませんでした。このことを踏まえ、当時の人気デザインを多く模倣しましたが、それらをより大きく、大胆で豪華に仕上げ、ジュエリーの強国かつヨーロッパのファッショナブルな地位を確立しようとしました。  オーストリア=ハンガリー帝国のゴールドダイヤモンドピンクトルマリンルビーとバロックパールのペンダント、出典 - ヴィクトリア&アルバート博物館 これらのファッションの一つが、前述のホルバイン風ジュエリーであり、ドイツやフランス、スペイン、ロシア、イタリアのカトリック諸国で非常に人気がありました。ホルバイン風は1870年代に台頭したルネサンス復興様式のジュエリーの一種です。ホルバイン風とは文字通り「ハンス・ホルバインの様式で」という意味で、彼は16世紀の最も多作なドイツの肖像画家の一人でした。これらは主に大きな滴型の宝石ペンダントやネックレスで、ルネサンスの肖像画に描かれたジュエリーをモデルにし、ホルバインのジュエリー図版に基づいています。 ハンス・ホルバイン(子)による6つのペンダントデザイン、1532-1543年頃、出典 -...

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